Tino di Geraldo con César Latorre y Horacio García

Formación:

• Tino di Geraldo, batería
• César Latorre, piano
• Horacio García, contrabajo

Tino di Geraldo (Toulouse, 1960) es un percusionista, tablista, baterista y productor franco-español. Considerado como uno de los principales percusionistas de flamenco y jazz de España, que aporta influencias clásicas y de jazz al flamenco, con un trasfondo punk-rock.

Hijo de una pareja asturiana, nació en Toulouse y pasó su infancia en Francia. Se formó en percusión clásica y jazz antes de iniciarse en el flamenco de joven en Madrid, al conocer a Diego Carrasco que necesitaba un percusionista. Ha trabajado con algunos de los nombres más importantes del flamenco y la música latina como Paco de Lucía, Tomatito, Chano Domínguez, Carlos Núñez, Raimundo Amador, Javier Álvarez, Niña Pastori, y Manolo Sanlúcar. También con el guitarrista de jazz francés/vietnamita Nguyen Le y el músico de folk estadounidense Jackson Browne, participando y produciendo su cuarto álbum en vivo Love Is Strange: En Vivo Con Tino y en la canción " These Days ", gira con él desde 2006. Participó en el álbum Luzia de Paco de Lucía de 1998.

Formó un grupo con Carles Benavent y Jorge Pardo, en un periodo en el que estos tocaban con Paco de Lucía. Realizaron una gira en 1998 y nuevamente en 2007-8. Participó con la percusión en la grabación del disco 2332 de Jorge Pardo y en el disco Aire de Moraíto . El álbum de 2003, Tino, tardó tres años en completarse y solo tenía una pista de flamenco. Billboard lo citó en 1996 como un "músico flamenco eminente". Ha producido discos para Luz Casal, Carrasco, Elbicho, Jazzpaña y Tomasito.

En 2021 presentó Kali canto con Melón Jiménez y Lara Wong a partir de la profundización en el estudio de la tabla india.

Mario Morla Quintet / Fading Colours

Formación:

• Mario Morla, piano
• María Quiroga, trompeta y voz
• Giovanni Yáñez, guitarra
• Javier Baillo, contrabajo
• Guillermo Alonso, batería

El Mario Morla Quintet es una formación de jazz contemporáneo fundada en 2024 por el pianista y compositor Mario Morla. El grupo presenta un repertorio de composiciones originales que exploran un lenguaje propio donde confluyen la tradición del jazz, la música clásica contemporánea, el jazz fusión y sonoridades del world music.

Su música combina melodías expresivas, ritmos complejos y armonías modernas, creando un directo dinámico y lleno de matices.

Desde su creación, el quinteto ha actuado en festivales y ciclos como el Festival de Jazz de Bueño, el Festival de Jazz de Ponferrada, el Feichu en Llión, el ciclo Passionato (León) y el ciclo de conciertos de Ledo Del Pozo (Benavente), además de presentarse en salas como Clarence Jazz Club (Málaga), y junto a la Asociación Bahía Jazz (Chiclana de la Frontera).

En 2026 el grupo publica su primer álbum, Fading Colours, grabado en Granada, en los Estudios FJR, y con colaboraciones del vibrafonista Arturo Serra y la cellista Irene Morales.

Manrico Seghi Organ Trio

Formación:

• Manrico Seghi, órgano Hammond
• Simone Basile, guitarra
• Dario Rossi, batería

El Manrico Seghi Trio gira en torno a la figura del talentoso Manrico Seghi, cuyo dominio técnico y carisma son el corazón del grupo. Manrico Seghi ha llevado su música más allá de Italia, su país de origen, dejando una profunda huella en escenarios internacionales tan prestigiosos como el Blue Note de Pekín y Shanghái, y más recientemente en Colombia. Este trío, reconocido por su excelencia en el ámbito del jazz, está formado por tres músicos cuya calidad interpretativa trasciende fronteras. El grupo se completa con Simone Basile en la guitarra y Esteve Pe en la batería, quienes aportan su estilo y sensibilidad, creando una química musical única.

Con un inconfundible sentido del swing y un groove poderoso, el Manrico Seghi Trio ofrece actuaciones que no solo capturan, sino que fascinan a la audiencia, garantizando una experiencia que permanece en la memoria. Su repertorio, cuidadosamente seleccionado, abarca una amplia gama de estilos dentro del jazz, y valorizza las sonoridades del órgano Hammond, creando una textura única y sofisticada en cada interpretación.